Nieuwe generatie audiovisuele makers studeert af aan RITCS School of Arts

Met afstudeerprojecten, documentaires, fictie- en animatiefilms, audiowerken en scenario’s presenteerden studenten van RITCS School of Arts van de Erasmushogeschool Brussel deze week hun werk aan publiek, professionals en medestudenten. De afstudeermomenten van de professionele bacheloropleidingen en van de academische masteropleiding Audiovisuele Kunsten tonen hoe een nieuwe generatie makers zich voorbereidt op een audiovisuele sector die sterk in beweging is.

Nieuwe technologieën, artificiële intelligentie, veranderende productieprocessen en toenemende internationale concurrentie herschikken vandaag het audiovisuele landschap. Daardoor groeit de vraag naar professionals en kunstenaars die technische expertise combineren met creativiteit, samenwerking en een eigen visie.

"Techniek kun je leren. Een eigen en kritische blik op de wereld ontwikkelen vraagt oefening. Precies daarin schuilt de meerwaarde van artistieke opleidingen. Technologie verandert voortdurend, maar het vermogen om betekenis te geven aan de wereld blijft mensenwerk", zegt Harry Cole, opleidingshoofd van de professionele bacheloropleidingen in de audiovisuele kunsten aan RITCS School of Arts.

Twee opleidingen, twee finaliteiten

De professionele bacheloropleidingen bereiden studenten voor op een onmiddellijke instroom in het werkveld. Hun afstudeerprojecten tonen hoe technische expertise, productie-inzicht, creativiteit en ondernemingszin samenkomen in reportages, fictieprojecten, multimediale producties en nieuwe audiovisuele formats.

Die nauwe band met de sector blijkt onder meer uit samenwerkingen met externe opdrachtgevers. Zo realiseerde een team van afstuderende studenten vier videowerken voor MINIMALIZE your reworks, het nieuwe project van videokunstenaar en muzikant Walter Verdin. De clips werden tijdens het afstudeermoment voorgesteld in aanwezigheid van de kunstenaar.

De academische masteropleiding Audiovisuele Kunsten heeft een andere finaliteit. Studenten ontwikkelen zich tot gespecialiseerde makers binnen uiteenlopende audiovisuele disciplines en werken samen aan projecten die vertrekken vanuit artistiek onderzoek en auteurschap.

Het afstudeerfestival van de masterstudenten bracht dit jaar tien films, elf animatiefilms, tien audiowerken en zeven scenario's samen. Die projecten tonen hoe schrijvers, regisseurs, producenten, editors, cinematografen, animatiefilm-en audiomakers elkaar versterken binnen één artistiek traject.

"De meest interessante audiovisuele projecten ontstaan op het kruispunt van verschillende expertises. Onze studenten ontwikkelen een eigen artistieke stem, maar leren tegelijk hoe die stem sterker wordt in dialoog met andere makers. Zo groeien ze uit tot kunstenaars die niet alleen uitblinken in hun vak, maar ook kritisch naar de samenleving kijken en verhalen vertellen die er vandaag toe doen", zegt Siebe Dumon, opleidingshoofd van de masteropleiding Audiovisuele Kunsten.

Verhalen die iets vertellen over vandaag

In de masterwerken keren thema's terug als identiteit, migratie, verlies, veerkracht, technologie, gender, religie en verbondenheid. Verschillende audioprojecten onderzoeken bovendien de relatie tussen mens en natuur, biodiversiteit en onze plaats binnen een veranderende wereld.

Ook de projecten van de professionele bachelors vertrekken vanuit een sterke betrokkenheid bij de samenleving. Via reportages, fictieprojecten, virtual reality en andere nieuwe audiovisuele formats onderzoeken studenten hoe zij actuele ontwikkelingen vertalen naar verhalen en beelden.

De afstudeerprojecten illustreren tegelijk wat een School of Arts onderscheidt binnen het hoger onderwijs. Studenten verwerven vakkennis, ontwikkelen een eigen artistieke praktijk en leren hun werk te verbinden met bredere maatschappelijke vragen.